ATOM HEART MOTHER

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Description

Atom Heart Mother est le cinquième album studio du groupe rock progressif et psychédélique britannique Pink Floyd. Paru le 2 octobre 1970 sur le label Harvest, il se vend à plus de 350 000 exemplaires en France.

Contexte

Pink Floyd commence à travailler sur l'album après avoir terminé leur contribution à la bande originale du film Zabriskie Point à Rome, qui s'est terminée dans l'aigreur. Le groupe retourne à Londres au début de 1970 pour des répétitions. Un certain nombre d'extraits des sessions de Rome sont alors utilisés pour assembler du nouveau matériel pendant ces répétitions, bien que certains d'entre eux, comme The Violent Sequence, qui deviendra plus tard Us and Them, ne seront pas utilisés pendant un certain temps.

Analyse

À une certaine époque, Pink Floyd était loin, bizarre même. Leur travail sur les capacités électroniques du rock était plus avancé que la plupart des gens ne le reconnaissent. Leur utilisation d'une troisième source sonore arrière anticipait la quadriphonie. Et leur musique, si elle n'était pas mémorable, touchait aux limites de leur expérimentation. La plupart des autres groupes, lorsqu'ils pensaient en termes d'électronique, ne pensaient qu'à des réactions douloureuses. Pink Floyd utilisait des sons auxquels personne d'autre ne pensait et pouvait en plus les rendre lyriques. Leur dernier album, Ummagumma, bien qu'un peu long, avait tous leurs meilleurs éléments.

Atom Heart Mother est une fuite en avant dans le siècle dernier et une dissipation de leurs talents collectifs, qui sont considérables.

La première face est une suite, presque une symphonie. Il contient beaucoup de choses. Ils utilisent des éléments orchestraux et un chœur. Le mieux que l'on puisse en dire, c'est qu'il ressemble à un artisan et qu'en dépit de ses nombreuses parties, c'est une entité. Mais c'est tout.

Il s'avère être une esquisse orchestrale impressionniste de (je pense) un matin qui comprend des éléments rock. En tant qu'impressionnisme, c'est parfois efficace, mais à un niveau très imitatif. Le début semble lever du soleil. Et, il y a des sons qui dessinent des images. Mais, dans l'ensemble, c'est affreux schmaltzy et un peu insipide.

Le côté deux est généralement pire. "If" est le folk anglais à son pire. C'est doux et idiot. Idem "Fat Old Sun".

La seule caractéristique rédemptrice de ce côté est la dernière coupe, "Alan's Psychedelic Breakfast" et ensuite seulement partiellement. La partie n'est pas la musique, mais les sons intégrés Arising et Breakfast.

J'écoutais avec des écouteurs, et les sons étaient si tridimensionnels et réalistes que j'ai enlevé les téléphones pour voir qui s'introduisait par effraction. Je ne pouvais pas croire que cela faisait partie de l'enregistrement. Une fois que j'ai surmonté cela, cependant, c'était le même mélange insubstantiel que le reste du disque.

La pochette de cet album représente une vache nommée Lulubelle III, blanche avec des taches marron, vue de trois quarts arrière, la tête dirigée vers l'objectif, dans une prairie verdoyante. Le nom du groupe n'apparaît pas, ni le titre de l'album (hormis sur certaines versions). Le groupe lui ayant demandé « quelque chose de simple », Storm Thorgerson déclare avoir simplement pris sa voiture et s'être rendu à la campagne, dans l'Hertfordshire, pour photographier la première chose qu'il a vue.